El fin de semana de la reflexión, el Ramadán del cuerpo para alimentar al espíritu.
Al contrario que las masas, los que disfrutamos también de quedarnos en casa sin salir un fin de semana, descubrimos cosas como ésta.
Una magnífica ilustración de la gran Bea Lobo, artista de Vigo afincada en Berlín y compañera en algunas andanzas y el colegio.
Bea, hoy también estuve con mi abuela...
A 3D classic by Julien Beaver.
Street Art in 3D.
Sobre el arte en general y demás menesteres me gustaría pronunciarme.
Estamos siendo testigos de cómo ha aumentado el número de artistas y creadores que se prodigan y proyectan una realidad que, sea del tipo que sea, es contemporánea a nuestro tiempo (hiperrealismo, foto, cómic, pintura mural o lo que sea). Es por eso por lo que deciden entrar en exposiciones alternativas, mercadillos y demás eventualidades sociales, para no dejar esas historias guardadas en el trastero de casa.
No hay dinero para comprar esos cuadros, láminas o fotos. Ellos bajan los precios lo que pueden, para que sus obras estén a nuestro alcance. Sin embargo vuelve a pasar lo mismo de siempre, y es que esas obras no alcanzan el valor añadido que deberían tener, por tiempo y esfuerzo dedicados.
También es verdad que hay veces que, aunque la expresión sea manida... "llaman arte a cualquier cosa". En mi caso, por ejemplo, reconozco que soy clásica en muchos aspectos y disfruto muchísimo con un óleo de Estela Ballesteros. Sin embargo, sin dar nombres, hay artistas de talla internacional que hacen auténticas bazofias que no me gustan, y lo digo en alto. Lo digo porque el arte en todas sus vertientes tiene que transmitir algo, y si no me dice nada... pues para mí no lo es...aunque entremos en la diatriba de que la nada también significa algo, o sea que esa porquería en cuestión me estaría transmitiendo nada...en fin... A lo que iba. Quería hablar a colación de esto de "Se vende Oro", una de las exposiciones en activo hasta hace unos días en el Halcón Milenario, una de las galerías alternativas de moda de Vigo, que no deja de sorpendernos por su buen hacer y predisposición a la hora de organizar eventualidades relacionadas con el arte. Fue para mí todo un descubrimiento.. No debemos buscar una explicación, a veces la hay, ya que los artistas argumentan el resultado de su obra, pero otras muchas no... Y es el caso de Pelucas, Tayone y Nan Vaz. Se han granjeado un puesto de respeto y admiración por el resto de los artistas de la escena viguesa y de Galicia en general. Exponen con mucho humor y nos hacen partícipes del mismo y de otros componentes como la crítica social o la realidad de nuestro tiempo a través de experiencias propias que no dudan en representar hasta del modo más bizarro. Me encanta.
Y con esto, de paso doy pie al próximo sarao artístico que tendrá lugar en este mismo espacio. El Halcón esta vez nos presenta "40 Dots, 40 artistas" de la mano de Chachacha Studio, los compañeros que dirigen el magazine de tendencias DOT para el que he colaborado activamente. Y es que la revista va por el número 40, por lo que han decidido aunar a todos los artistas que han pasado por sus páginas hasta el momento, pidiéndoles que cedan algunas de sus obras para exponer a la venta en el espacio de la Calle Cervantes. La inauguración será este viernes día 20 de enero a partir de las 20:00h., donde nos encontraremos un poco de todo (foto, pintura, música...). Ya que cada uno de los días de exposición (21, 27 y 28), habrá una actividad especial de la mano de The Cobras, Hedonistas o Ignorantes.
Así que nada, para seguir opinando y enriqueciendo nuestro espíritu de colores, formas y expresiones, sólo tenemos que darnos una vuelta por allí a ver qué nos llevamos. ;)
ESTELA BALLESTEROS NOS PRESENTA ZURÜCK, SU NUEVA MUESTRA DE ILUSIONISMO MINIMAL.
La nueva sala de exposiciones del BBVA en Vigo (García Barbón Nº2) acoge desde ayer y hasta el 29 de septiembre una muestra de pintura centrada en el Ilusionismo Minimal.
Se trata de ZURÜCK, la nueva obra de la artista pontevedresa Estela Ballesteros. (Vigo, 1982).
Estudiante de Bellas Artes en el Campus de Pontevedra decidió viajar a Alemania durante el 2010 para completar su formación y empaparse de unas tendencias que, según refleja su obra, guardan unas reminiscencias muy comunes a la estética y cadencia que también posee Vigo, ciudad en la que ahora reside.
Me llama poderosamente la atención la gran capacidad de producción en un espacio tan corto de tiempo, ya que todas las obras que podremos ver en la 2ª planta de la Sala BBVA, fueron creadas entre finales de 2010 y lo que llevamos de 2011. Estaríamos hablando de casi una treintena!!
Según Estela, ZURÜCK es una evolución de varias partes con temáticas marcadas.
El negro habla más que los paisajes tan realistas que describe. Para Estela, el paisaje en sí, se convierte en una mera anécdota.
El negro como elemento en sí para crear un cuadro.
La serie evoluciona hacia una línea más geométrica con una clara influencia industrial común a la Ciudad Olívica y la estética germana. Según Estela, "los containers, son el claro ejemplo de esta realidad…tienen eso que no se sabe si es bonito o es feo…hay muchas semejanzas".
Si le pregunto el porqué de no definir el cielo o el mar en las composiciones de paisaje me contesta: "Por la utilización del negro. Es un color que para mí cuenta con una perfección total, puede englobar todo. Puede ser vacío, cielo, mar, silencio… es el todo, al contrario que el blanco, que se define como la nada absoluta".
Muchas de sus composiciones destacan por la marcada verticalidad de sus lienzos; una característica que busca potenciar el tema de la mera anécdota. Estela intenta crear una abstracción de ese paisaje para dejar mucho más hueco al negro. "Por mucho que amplíes la vista del negro en el lienzo, te diriges a la anécdota o el detalle, que es algo que me gusta mucho: lo pequeño".
La primera fase destaca estos paisajes sin duda enxebres y muy conocidos para todos. Vigo, Baiona, Combarro, San Andrés de Teixido… Lugares que la artista escogió después de su vuelta de Alemania. "Vienes y ves cosas que pensabas eran universales, y te das cuenta de que son muy de aquí. Imágenes de postal que en realidad están muy manidas".
Sin duda, otro de los detalles que más llama la atención si os hacéis con la hoja de ruta de la muestra en la que aparecen los números de las composiciones y su correspondiente título, es precisamente eso último, la nomenclatura. Una de las obras en las que refleja la figura del famoso Sireno de Leiro, situado en la Puerta del Sol de Vigo, se denomina "FIJI" y le pido la explicación… "Es algo que me guardo para mí, no porque sea algo personal, sino por su propia aleatoriedad. A veces son juegos de palabras, combinaciones de números o de letras o incluso datos que me llaman la atención del lugar en cuestión. Es más que nada la sonoridad de la palabra."
La última parte de la muestra guarda mucha más abstracción si cabe, aunque presenta la combinación de nuevos colores… un tenue haz de luz dentro del todo oscuro. Aquí recoge influencias de su estancia en Alemania y nos lo cuenta: "Sí, son colores más industriales que beben de todas esas tendencias presentes en el diseño alemán (La Bauhaus). Es un tipo de arte que me gusta porque destaca la geometría y el minimalismo. Yo tengo una tendencia a hacer cuadros negros y esto es una lucha por no hacerlos".
Estela es una artista humilde y sencilla. No quiere llamar la atención y me atiende como amiga y compañera que fue desde el colegio, en un anexo de la Sala de Exposición -abarrotada-, para que no haya ruido a la hora de grabar. Me cuenta como quien no quiere la cosa, que la oportunidad de exponer en esta nueva sala se le presentó por casualidad, sin embargo yo, que no creo en las casualidades pienso que la comisaria que vio uno de sus cuadros en casa de una amiga, supo de sobra el potencial que había en esas imágenes y decidió que la nueva sala se tenía que abrir con una muestra de esta artista. Nada más y nada menos.
Todas sus obras están a la venta. Os emplazo a que visitéis esta sala y os empapéis del espíritu que proyectan. Seguro que de aquí en adelante oiremos hablar mucho más de Estela Ballesteros y esperamos impacientes sus nuevas creaciones.
